Гюстав Доре: гениальный французский художник, начавший рисовать в четырехлетнем возрасте

Гюстав Доре (Gustave Doré; 6 января 1832 — 23 января 1883 гг.) — знаменитый французский иллюстратор и график XIX века. Гюстав Доре также был прекрасным живописцем, скульптором и карикатуристом. Его биография представляет собой образец успешной карьеры художника-самоучки, добившегося признания благодаря огромному таланту и работоспособности. Творчество мастера высоко ценили современники, его картины и рисунки до сих вызывают восхищение у миллионов ценителей изобразительного искусства.

Гюстав Доре был чрезвычайно плодовитым автором и мог с легкостью одновременно работать над несколькими проектами разной тематики. Он оставил потомкам тысячи уникальных шедевров: от книжных иллюстраций и комиксов до традиционных произведений станковой живописи.

Биография Гюстава Доре

Поль Гюстав Луи Кристоф Доре появился на свет 6 января 1832 года в Страсбурге в семье инженера-мостостроителя. Он был средним из троих сыновей, но в отличие от братьев с детства увлекался искусством, а не точными науками. Рисовать Гюстав начал очень рано, в 4 года, а в 5-летнем возрасте мальчик поразил своим талантом родителей, создав несколько красочных иллюстраций к «Божественной комедии» Данте.

В начальной школе Гюстав быстро стал одним из лучших учеников. Ему легко давались все предметы, но более всего он любил рисовать карикатуры друзей и иллюстрации к прочитанным книгам. Отец подарил мальчику скрипку, чтобы хоть немного отвлечь его от изобразительного искусства, но результат был совершенно иным. Гюстав в кратчайшие сроки научился играть на музыкальном инструменте, но страсть к рисованию никуда не подевалась. Зато на протяжении всей оставшейся жизни Доре часто играл на скрипке, получая от этого занятия удовольствие.

В 1845 году типография городка Бурк-ан-Брес, куда незадолго до этого переехала семья Доре, напечатала первые гравюры и 16-страничный альбом Гюстава. Но настоящее признание пришло к юному дарованию чуть позже. В 1847 году отец привез жену и детей в Париж, когда по делам службы ему нужно было провести несколько дней во французской столице. Воспользовавшись отсутствием родителя, Гюстав бесстрашно отправился на встречу с Шарлем Филипоном (Charles Philipon) — основателем и главным редактором сатирического журнала Le Charivari.

Опытный карикатурист Филипон моментально оценил уровень мастерства подростка и предложил заключить 3-летний контракт с правом еженедельной публикации рисунков в новом журнале Le Journal pour rire. Гюставу вместе с матерью пришлось полгода уговаривать отца принять выгодное предложение, пока глава семейства не согласился.

С этого момента берет свое начало продолжительная профессиональная карьера Доре. Причем в течение 3 ближайших лет Гюставу приходилось совмещать работу в журнале и обучение в колледже. В 1849 году умер глава семьи, и вдова с тремя сыновьями окончательно поселилась в Париже в отдельном особняке. Гюстав, в отличие от своих братьев, прожил с матерью вплоть до самой ее смерти в 1879 году. Он никогда не был женат и не имел детей, посвятив всю свою жизнь изобразительному искусству.

1851 годом датируются первые работы Гюстава Доре в сфере станковой живописи и скульптуры. И все же, главным направлением деятельности художника всегда оставалась графика. Уже с начала 1850-х годов талантливый иллюстратор и карикатурист становится самым популярным автором не только в родной Франции, но и в Англии, Германии и России. За свою жизнь Доре создал тысячи иллюстраций к более 120 книгам. Только для двухтомника Мигеля Сервантеса (Miguel de Cervantes Saavedra) «Дон Кихот» художник выполнил 370 оригинальных рисунков.

Сотрудничество с крупнейшими издательствами Лондона и Парижа обеспечивало художнику стабильный доход на протяжении всей жизни. Доре оставался востребованным автором и во времена правления Наполеона III, и в годы Парижской Коммуны, и после революции.

Гюстав Доре отличался невероятной многогранностью таланта и мог в огромных количествах создавать иллюстрации к книгам разных жанров, в том числе:

• к нескольким изданиям Библии;
• к работам античных поэтов и прозаиков;
• к детским сказкам;
• к классическим произведениям европейской литературы;
• к публицистическим трудам.

Хотя у Гюстава Доре не было художественного образования, это не помешало ему сделать блестящую карьеру. В 1869 году он открыл в Лондоне собственную галерею, которая пользовалась огромным успехом у публики. Власти Франции, Италии и Испании наградили мастера высокими государственными наградами — орденами Почетного Легиона, Святых Мориса и Лазаря и Карла III.

Находясь в зените славы, 23 января 1883 года Гюстав Доре скоропостижно скончался в своем парижском доме и был похоронен на кладбище Пер-Лашез. Великий мастер так и не успел закончить работу над циклом иллюстраций для нового издания пьес Уильяма Шекспира (William Shakespeare). На момент смерти гениальному художнику едва исполнился 51 год, но он успел оставить потомкам огромное количество прекрасных произведений.

Самые известные работы Гюстава Доре

Среди множества шедевров, созданных французским мастером изобразительного искусства, есть немало произведений, достойных отдельного упоминания. И все же, к числу самых известных работ Гюстава Доре относятся иллюстрации:

• К циклу романов Франсуа Рабле «Гаргантюа и Пантагрюэль» (1854) — написанные молодым художником на заре своей карьеры. Спустя 20 лет Доре создал более 400 дополнительных рисунков для второго издания книги 1873 года.
• К роману Сервантеса «Дон Кихот» (1863) — самые знаменитые иллюстрации к бессмертному произведению гениального писателя. Доре даже специально ездил в Испанию, чтобы поближе познакомиться с бытом этой страны и сделать множество зарисовок.
• К Библии (1866) — цикл из 241 гравюры для подарочного выпуска священного писания. Иллюстрации большого формата были восторженно приняты публикой и выдержали десятки повторных изданий.
• К поэме Адгара По «Ворон» (1883) — гравюры, которые были опубликованы уже после смерти художника. Они наполнены очаровательным спокойствием и идеально подходят по стилистике для мистического стихотворного творения.

Гюстав Доре на протяжении всей жизни был знаменитым и успешным художником, которого обожала публика. В памяти потомков он навсегда останется непревзойденным мастером великолепных иллюстраций и карикатур.