Эрик Булатов: основатель соц-арта, вдохнувший свободу в искусство эпохи железного занавеса

Биография Эрика Булатова

Эрик Владимирович Булатов родился 5 сентября 1933 года в Свердловске в семье партработника и стенографистки. Профессия художника была выбрана Булатовым еще в школьные годы. Увлечение изобразительным искусством всячески поддерживалось родителями. С 1947 года юноша обучался в школе при государственном академическом художественном институте имени В. И. Сурикова. Затем как лучший ученик поступил без экзаменов на факультет живописи этого известного вуза.

Эрик Булатов понимал, что после окончания учебы для дальнейшего развития он не должен зависеть от госзаказов. По этой причине в качестве источника средств к существованию Булатов выбрал должность иллюстратора в издательстве «Детгиз». Около трех десятков лет художник посвятил оформлению книг для детей и юношества. Его красочные и поэтические образы проникнуты светом и ощущением радости. Осенью и зимой он занимался издательским делом, а весной и летом — живописью.

Эрик Булатов начал участвовать в московских выставках только в 1957 году, а с 1973 года работы его экспонировались уже и за рубежом. Художник заинтересовал специалистов и любителей искусства глубоким философским подходом к творчеству и умением демонстрировать на картинах современные общественные тенденции.

С 1989 года мастер жил в Нью-Йорке, а в 1992 году переселился в столицу Франции, где живет и работает по настоящее время, иногда приезжая в Россию. В 2003 году в стенах Третьяковской галереи проходила выставка графических работ Булатова. Там же спустя три года — ретроспективная демонстрация его необычных живописных произведений.

Свои взгляды на предназначение искусства и его ценность в современном мире мэтр высказал в книге «Живу дальше», изданной в 2009 году издательством «Артист. Режиссер. Театр». Разработанная автором теория взаимодействия картинного и воображаемого пространства показала, что социальное окружение, влияющее на человеческое восприятие, имеет ограничения, а свобода существует вне границ.

В 2015 году по заказу Ельцин-центра художник написал знаменитое произведение «Свобода». Автор задействовал помещение, в котором находился зритель. При этом картина становилась выходом в небесное пространство из реального мира.

Последние годы гений создает масштабные произведения искусства — восемнадцатиметровая композиция «Вперед», семиметровый монумент «Все не так страшно». Эти экспрессивные образы отчетливо отражают состояние нынешней эпохи.

Самые известные картины Эрика Булатова

Главный принцип произведений художника — мощное противостояние окружающего реального пространства и картинной плоскости. Назовем наиболее известные картины Эрика Булатова:

• «Автопортрет» (1968) — ранняя работа, находящаяся в частной коллекции в Париже.
• «Горизонт» (1971-1972) — самая известная картина раннего Булатова, особенностью которой является не только концепт, но и необычные цветовые сочетания.
• «Улица Красикова» (1977) — столкновение разнонаправленных движений: идущих по тротуару озабоченных людей и бодро шагающего им навстречу Ленина, изображенного на белом плакате.
• «Хотелось засветло, ну, не успелось» (2002) — одна из наиболее любимых картин художника, отражающая неизбежность быстротечного времени.
• «Слава КПСС» (2003-2005) — противопоставление агитационного лозунга свободе. Красные буквенные символы представляют собой решетку, которая загораживает небо, не пропускает человека к высоким мечтам. Автор призывает выйти за пределы фальшивых лозунгов.

Картины Эрика Владимировича Булатова узнаваемы во всем мире благодаря уникальной технике и зашифрованной символике. Они считаются одними из самых дорогих современных произведений искусства. Например, шедевр «Советский Космос» на аукционе Филлипс (Phillips) был реализован за 1,6 миллиона долларов.