Разобраться в прекрасном: 10 книг об искусстве, которые стоит прочитать

«Фотография. Между документом и современным искусством» Андре Руйе

Книга «Фотография. Между документом и современным искусством» — одно из главных событий в области экспертной литературы о фотографии. Андре Руйе здесь предлагает свое видение истории становления фотографической эстетики, а благодаря его широчайшим познаниям в сфере философии и истории искусств чтение его работы превращается в особенное интеллектуальное удовольствие. Кроме того, в своем труде Руйе дает всеобъемлющий исторический обзор, посвященный практике осмысления фотографии как культурного явления, как визуального медиума, как арт-техники. Фундаментальная работа Андре Руйе по праву может претендовать на звание главной философской книги о фотографии последнего десятилетия.

«Завтрак у Sotheby’s. Мир искусства от А до Я» Филип Хук

«Завтрак у „Сотби“» Филипа Хука — остроумное и увлекательное исследование феномена искусства и его коммерческой стоимости. В центре внимания известного английского искусствоведа, сотрудника знаменитых аукционных домов «Сотби» и «Кристи», не понаслышке знакомого с таинственной, скрытой от глаз дилетантов, жизнью арт-рынка — секрет популярности отдельных художников и творческих направлений, отношения художников и моделей, истории нашумевших похищений и подделок. Сколько стоит? Почему произведение становится «иконой»? Кто из художников сумел создать собственный бренд? Можно ли уберечься от подделок? Как украли «Мону Лизу»?.. Ответы на эти и многие другие вопросы вы найдете в интересной и занимательной книге Филипа Хука.

«С мамой о прекрасном. Зарубежная живопись» Инна Соловьева

Есть книги, которые не хочется выпускать из рук. Путеводители по мировому изобразительному искусству Инны Соловьевой — издания именно из этой категории. Их автор  доступно, ярко, легко рассказывает о мировых шедеврах и их создателях. Каждая глава книг искусствоведа Инны Соловьевой, ведущей авторской рубрики на радиостанции «Серебряный Дождь»,  открывается биографией мастера и продолжается описанием сюжетов полотен, историей их создания. Это — не массивные научные исследования, непростые для восприятия, а увлекательные экскурсии по залам сокровищниц мирового изобразительного искусства, наполненные массой любопытных фактов.

Серия книг «Film Craft»

Серия «Film Craft» представляет выдающихся мастеров кинематографа. В этой серии книг шестнадцать  лучших режиссеров, киномонтажеров, художников, сценаристов, операторов и продюсеров дают мастер-классы по своей профессии, рассказывают о фильмах, над которыми работали, о своей киноэстетике, о коллегах, соратниках и важнейших принципах профессии.

Книги будут интересны всем, кто любит кино, увлечен киноискусством, а также профессионалам, для которых размышления самых блистательных мастеров современного кинематографа станут бесценным источником знаний и вдохновения.

«Дальше — шум. Слушая ХХвек» Алекс Росс

Увлекательная и драматическая история, написанная музыкальным критиком The New Yorker Алексом Россом, охватывает весь ХХ века — из Вены до Первой мировой войны в Париж двадцатых, из гитлеровской Германии и сталинской России в нью-йоркский даунтаун шестидесятых-семидесятых, из Пекина наших дней в увлеченную экспериментами Европу. Книга Росса — это виртуозный проводник по лабиринту музыкальных стилей, который не только укажет путь, но и поведает о самых известных композиторах ХХ века и связи их произведений с окружающей действительностью. «Дальше — шум» — удивительная летопись ХХ века, пересказанная с помощью музыки.

«До востребования. Беседы с современными композиторами» Дмитрий Бавильский

В этой книге автор выступает «агентом читателя», стремящимся понять и рассказать, что происходит в мире современной поисковой музыки. Дмитрий Бавильский пытается определить, что сегодня есть музыка? Где она начинается и где не заканчивается? Каковы ее границы и откуда следует вести отсчет нынешней музыкальности?

Книга бесед с современными композиторами делится на две части: в первой сочинители рассказывают о своих предшественниках, одновременно раскрывая собственные пристрастия, формулируя творческие кредо. Во второй части помещены диалоги с композиторами, рассказывающими о себе без посредничества «великих фигур». Но книга не только о музыке. Музыка в ней — повод для раскрытия современного миропонимания. Нынешние композиторы превратили свою творческую мастерскую в настоящую антропологическую лабораторию. В Приложениях помещены материалы заочных круглых столов, посвященных возможности гармонии в современной культуре и судьбам актуального искусства.

«Пять лекций о кураторстве» Виктор Мизиано

Книга Виктора Мизиано представляет собой первую на русском языке попытку теоретического описания и определения кураторской практики. Появление фигуры куратора в конце 1960-х — начале 1970-х годов автор связывает с происходившими тогда радикальным общественными пребразованиями, с переходом от индустриального к постиндустриальному или нематериальному производству. Деятельность куратора рассматривается в книге в контексте институциональной системы искусства, а также диалектики глобальных и локальных художественных процессов. Анализирует автор также и внутреннюю природу кураторства, вскрывая присущие ей специфический язык и этику. Прочитанный впервые как цикл лекций в Институте УНИК текст книги сохраняет связь с устной речью и оживлен экскурсами в профессиональную биографию автора.

«Измы. Как понимать современное искусство» Сэм Филлипс

Данный путеводитель по современному искусству призван объяснить все его ключевые «измы»: группы, стили и школы, определяющие то, что считается искусством с конца XIX века по наши дни. Автор, британский искусствовед, редактор журнала Frieze, выросшего из одноименной арт-ярмарки, помещая современное искусство в исторический контекст, создает своего рода карту траекторий, по которым развивалась художественная практика новейшего времени. Вооружившись подобной картой, любой читатель — от студента-искусствоведа до простого любителя искусств — способен дальше прокладывать собственные маршруты. Список художников, ключевых работ и музеев всего мира прилагается.

«Архитекторы рубежа тысячелетий» Александр Рябушин

Эта книга очерков — творческие портреты мастеров мирового уровня и молодых, но уже признанных архитекторов. С чем и какими путями пришли современные архитекторы к рубежу времен, как вступили в новое тысячелетие — эта тема рассмотрена автором в двух томах. Богато иллюстрированное издание адресовано архитекторам, дизайнерам, художникам, искусствоведам, всем ценителям новейших движений зодчества в век глобализации.

«Поклонник вашего таланта: искусство и этикет»

Эта книга — сборник интервью под редакцией независимого бруклинского журнала Paper Monument. Это беседы с более чем тридцатью деятелями американской художественной сцены: художниками, кураторами, журналистами (примечательно, что некоторые интервью даны анонимно). Все они посвящены этикету в художественной среде, тому,  что можно или нельзя делать на территории современного искусства.