Время модерна

От эклектики к модерну

Во Франции это время принято называть «Belle Époque» («Прекрасная эпоха»). Это период между франко-прусской войной и Первой мировой. В России модерн обычно ассоциируют с Серебряным веком. Это были годы, когда бурным цветом расцвели архитектура, живопись и особенно поэзия. Новое направление стало своеобразной реакцией на то, что происходило в XIX веке.

В архитектуре XIX столетия сплошь и рядом царили историзм и эклектика. Пытаясь найти новые решения, мастера заимствовали стили из минувших эпох и компилировали их в одном памятнике искусства. Так, например, классицизм соседствовал с барокко, изобилуя при этом готическими элементами. Или мавританские детали соединялись с замысловатыми, причудливыми барочными компонентами.

Ярким примером эклектического направления служит особняк Арсения Морозова на Воздвиженке. В этом «инопланетянине» среди московских домов встретились неоготика, классицизм, неомавританский и португальский стили. Сам Морозов никак не мог определиться, в каком «вкусе» он хочет, чтобы был построен его дом-замок, поэтому решил соединить в нем все, что ему нравилось. Еще на этапе возведения необычный особняк стал объектом насмешек. Мать же купца и вовсе подытожила: «Раньше я одна знала, что ты дурак, а теперь вся Москва знать будет!»

Модерн в архитектуре: назад к природе

Но вернемся к модерну. Родившись в 90-е годы XIX века, он, как было сказано выше, стал выразителем эпохи бурного развития промышленности, удивительных научных открытий, новых технологий и материалов. Родиной модерна считается Бельгия (точнее, город Брюссель), основоположниками — бельгийский архитектор Виктор Орта и соперничающий с ним Анри ван де Велде.

Отвергнув все заимствования прошлых столетий, модерн изобрел свой собственный, основанный на природе язык. Одной из отличительных черт направления стал уход от прямых углов и линий (ведь в природном мире сложно встретить что-то четкое, геометрическое) и использование лекальной плавной кривой — линии «удара бича», к которой примыкают мягко перетекающие, вьющиеся растительные формы. Кстати, клинья «удара бича» очень близки к развивающимся женским волосам, создающим тот же эффект пластики и динамики.

В основу своих творений мастера модерна заложили растительные орнаменты и рисунки. Именно поэтому так часто на стенах и фасадах сооружений в стиле модерн можно увидеть ползущий вьюнок, ничем не сдерживаемый и не ограниченный. Или, находясь внутри модернского дома (например, особняка С. П. Рябушинского, построенного гением русского модерна Федором Шехтелем), почувствовать себя частью живого фантастического существа.

Помимо растительного и животного мира, широко применяемого в оформлении внутреннего и внешнего пространства, для модерна также характерно преобладание пастельных тонов, использование металлика, серебра, флуоресцентных красителей. После долгого забвения в интерьере в этот период появились витражи, утраченные после эпохи Ренессанса.

Еще одним характерным признаком модерна является синтез искусств. То есть архитектор не только проектировал здание, но и полностью отвечал за его внутреннее оформление, какие-то бытовые элементы. Одним словом, был и зодчим, и художником, и дизайнером.

Стиль модерн: от Парижа до Москвы

Любопытный факт, что модерн — это русское название стиля. В разных странах он имел свое обозначение. В Шотландии — это стиль Глазго. Во франкоязычных странах, в Бельгии, во Франции, — это ар-нуво, «новое искусство». В Австрии — это Венский сецессион, который объединял и художников, и архитекторов. В Германии — это югендстиль, по названию журнала, который издавался в те годы. В Италии — это стиль либерти.

Что касается России, то стоит отметить, что предтечей модерна был абрамцевский художественный кружок, который организовал выдающийся меценат и промышленник Савва Мамонтов. В это неформальное объединение русской интеллигенции еще в 70-е годы XIX века входили такие выдающиеся художники, как Константин Коровин, Валентин Серов, Михаил Врубель.

«Каждому времени свое искусство, каждому искусству своя свобода» — эти слова на фасаде Дома сецессиона как нельзя лучше перекликаются с атмосферой модерна, стилем волн, ирисов и лилий.