Феликс Валлоттон: швейцарский живописец и график, критически изображавший окружающую общественную жизнь

Биография Феликса Валлоттона

Феликс Валлоттон появился на свет на юго-западе Швейцарии 28 декабря 1865 года. Традиционные семейные ценности наложили отпечаток на характер юноши и его отношение к созерцательным практикам. Учился будущий живописец в кантональной гимназии Лозанны. Завершил обучение в 1882 году, получив высшее образование в сфере классических исследований. В семнадцатилетнем возрасте будущий гений перебрался в Париж и поступил частное художественное учебное заведение — Академию Жюлиана (Academie Julian). Молодой художник часто бывал в Лувре. Творчество старых мастеров оказало мощное влияние на Валлоттона и стало для него образцом великого искусства на всю жизнь.

Феликс Валлоттон с 1891 года достаточно продуктивно работал. Картины, выставленные в Салоне Общества Независимых пользовались успехом у публики. С 1893 художник сблизился с представителями творческой группы «Наби». Однако, живописца к набидам причислить можно лишь формально, поскольку у Валлоттона был своеобразный стиль соединения реализма и символизма с элементами абстракции.

Феликс Валлоттон возродил технику гравюры: сначала офорт, позже ксилографию, снискав славу портретиста и книжного иллюстратора. Его излюбленный прием — штрих, придающий плоскому изображению объем. Мировоззрение художника, его политическая система взглядов в полной мере отразились на страницах немецких и французских журналов.

Художник создал множество произведений для различных изданий, среди которых наиболее известны «Истинный Париж», «Книга масок», «Женские этюды». Несколькими легкими штрихами, зачастую обрывочными контурными линиями, Валлоттон портретирует французских, немецких и бельгийских политических деятелей и писателей. Портретное сходство было весьма условным, однако убедительно действовала концепция символов.

На события Первой мировой войны Феликс Валлоттон откликнулся серией ксилографических работ. Батальные пейзажи, портреты соотечественников, французских солдат, союзников и врагов вошли в альбом «Такова война».

В графических работах рождалось множество пластических идей, которые в последствие находили воплощение в цвете. К XX веку художник оставляет гравюру и целиком посвящает себя живописи. Его классические произведения реалистической направленности искусствоведы сравнивают с трудами Жана Энгра (Jean Ingres) и Гюстава Курбе (Gustave Courbet).

В 1923 году мастер написал свой последний автопортрет — удивительную исповедь, раскрывающую духовный мир гения. 29 декабря 1925 года Феликс Валлоттон ушел в мир иной.

Самые известные картины Феликса Валлоттона

Картины, созданные мастером, лишены традиционных видов и техник. Они демонстрируют нестандартные точки зрения и перспективы:

• «Ложь» (1898) — сцена из мещанской жизни резко и грубо воспроизводит лицемерные образы партнеров.
• «Голубая комната» (1900) — замкнутое пространство и многочисленные складки материи, которую сшивают женщины, создают ощущение глубокой камерности.
• «Похищение Европы» (1908) — картина, изображающая героиню греческого мифа. Спустя два года идентичный сюжет с аналогичным названием создаст Валентин Серов.
• «Верден» (1917) — батальная сцена, на которой нет человеческих фигур. Ужас войны передается через огонь, пыль, дым и разнонаправленные пучки света.
• «Залив Трегастель» (1917) — пейзаж, олицетворяющий вневременную монументальность природы.
• «Бархатцы и мандарины» (1924) — академически выписанный натюрморт, соединивший яркие цветы и плоды того же цвета.

Работы Феликса Валлоттона, основанные больше на эмоциях, заставляют прочувствовать драматизм истории того времени.