Оптические иллюзии Маурица Эшера: голландский художник, чьи искусные произведения оказывают грандиозное впечатление на сознание и психику зрителя

Мауриц Корнелис Эшер (Maurits Cornelis Escher; 17 июня 1898 — 27 марта 1972 гг.) — знаменитый голландский художник ХХ века, выдающийся мастер графики. Мауриц Корнелис Эшер прославился созданием эстампов с изображениями необычных оптических иллюзий, так называемых «невозможных фигур», которые не могут существовать в реальном мире. Творчество этого гениального человека большинство специалистов относят к элитарному искусству, а его картины пользуются большим интересом в кругу зрителей-интеллектуалов. Биография мастера насыщена многочисленными путешествиями и яркими событиями.

Мауриц Корнелис Эшер на начальном этапе творческой карьеры создавал произведения в реалистическом стиле, в том числе традиционные портреты и пейзажи. Однако позже он увлекся экспериментами со сферическими зеркалами и стал одним из основоположников отдельного направления оптического искусства под названием «имп-арт».

Биография Маурица Корнелиса Эшера

Мауриц Корнелис Эшер появился на свет 17 июня 1898 года в голландском городе Леувардене, где его отец работал инженером в строительной компании. Будущий художник вырос в достатке и роскоши, его мать была дочерью министра, а семья проживала в старинном особняке Princessehof, ранее принадлежавшем королевской семье. Мауриц был самым младшим ребенком четы Эшеров, кроме него родители воспитали еще четверых сыновей. Мальчик отличался слабым здоровьем, он часто болел и пропускал занятия в школе. Знания давались юному Эшеру очень тяжело, а выпускные экзамены он и вовсе провалил, так и не получив на руки аттестат о среднем образовании.

Тем не менее благодаря влиятельным связям родителей Мауриц сумел в 1918 году поступить в техническое училище Делфта, из которого его еще на первом курсе отчислили за неуспеваемость. А на следующий год Эшер был принят в харлемскую архитектурную школу, где благодаря учителю рисования Самуэлю де Мескита (Samuel de Mesquita) увлекся графикой и создал свои первые гравюры.

После окончания вуза в 1922 году Мауриц отправился в Италию и очень полюбил эту теплую южную страну. Эшер провел на Апеннинском полуострове пять месяцев, после чего сел на пароход и уехал в Испанию, побывав в Барселоне, Мадриде и Гранаде. После кратковременного посещения родителей в Остербеке, он весной 1923 года вновь прибыл в Италию, где и прожил последующие двенадцать лет. Молодой художник поселился в Риме, ежегодно он путешествовал по стране, привозя с собой из поездок множество зарисовок. На их основе он создавал гравюры, которые, впрочем, не пользовались успехом на арт-рынке. В 1924 году Мауриц Корнелис Эшер женился на дочери богатого швейцарского промышленника Йетте Умикер, с которой познакомился на отдыхе в Раванелло годом ранее. В браке у него вскоре родилось двое сыновей, но никто из них не унаследовал от отца способностей к искусству.

К счастью, состоятельные родители Эшера и его супруги на протяжении многих лет поддерживали своих детей материально. Поэтому художник никогда не испытывал финансовых затруднений, несмотря на очевидные проблемы с продажей своих работ. В 1935 году он с женой переехал на постоянное место жительство в Швейцарию, где неожиданно обнаружил, что традиционные стили и жанры искусства ему порядком надоели. Именно тогда Мауриц начал создавать рисунки и гравюры с необычными геометрическими формами, которые впоследствии принесли ему всемирную известность.

Летом 1937 года Эшеры покинули Швейцарию и поселились в пригороде бельгийской столицы, где художник продолжил свои творческие эксперименты. А после смерти отца (летом 1939 года) и матери (весной 1940-го) мастер переехал в родные Нидерланды, которые на тот момент, как и Бельгия, были оккупированы нацистами.

Пережив войну в небольшом городке Барне, в конце 1940-х Мауриц организовал в Роттердаме масштабную выставку собственных работ, на которой представил многочисленные произведения в стиле имп-арта, созданные за последнее десятилетие. 50-летний художник особо не рассчитывал на коммерческий успех, но неожиданно стал настоящей звездой современного искусства. В газетах появились восторженные статьи об интересном авторе, его начали приглашать на выступления перед студентами, а осенью 1950 года в Вашингтоне состоялась первая персональная выставка мастера за океаном.

Признание в Америке явилось поворотной точкой в карьере художника, которая стремительно начала набирать обороты. Его творчество приобрело огромную популярность в Европе и США, работы мастера получили множество наград на престижных выставках, а сам он был удостоен рыцарского звания от королевы Нидерландов. На стыке 50-60-х годов ХХ столетия пожилой художник несколько лет прожил в Канаде, но затем у него появились серьезные проблемы со здоровьем, и он вернулся на родину.

К концу 1960-х жена Маурица, брак с которой давно стал формальностью, навсегда переехала в Швейцарию, хотя официально супруги не развелись. Взрослые сыновья жили за рубежом, и выдающийся мастер оказался в одиночестве со своими проблемами. Пережив еще несколько операций, летом 1970-го мэтр переселился в дом престарелых, где ему был гарантирован постоянный уход. А 27 марта 1972 года Мауриц Корнелис Эшер скончался в возрасте 73 лет в больничной палате госпиталя городка Хилверсюм от неизлечимого онкологического заболевания.

Самые известные работы Маурица Корнелиса Эшера

Гениальный голландец за свою карьеру создал сотни уникальных гравюр и тысячи оригинальных рисунков. Но самыми известными работами Маурица Корнелиса Эшера считаются:

• «Вавилонская башня» (1928) — произведение, созданное в начале творческой карьеры, до увлечения имп-артом. Интересно, что автор изобразил знаменитое сооружение с необычного ракурса, зритель видит башню с высоты, а не находясь на уровне земли.
• «Рептилии» (1943) — гравюра, представляющая собой искусную загадку для человеческого сознания. Маленькие ящерицы ползают по столу с разными предметами, постепенно трансформируясь из плоских образов нарисованной мозаики в объемные существа, а затем возвращаясь в первоначальное состояние.
• «Рисующие руки» (1948) — работа, в которой две человеческие руки рисуют друг друга, образуя замкнутый круг. Манжеты рубашек автор обозначил легкими контурами, зато запястья и пальцы изобразил очень детально, точно имитируя их объем.
• «Спускаясь и поднимаясь» (1960) — произведение, наглядно отображающее иллюзию бесконечного движения по замкнутой лестнице. Крохотные фигурки людей поднимаются по ступеням, но никогда не достигнут несуществующей в реальности вершины.

Мауриц Корнелис Эшер был великим мастером графического искусства, чьи шедевры ежегодно привлекают зрителей на выставки и в музеи. Созданные художником уникальные оптические иллюзии до сих пор будоражат сознание людей и заставляют нас задуматься о реальности окружающего мира и сложности его восприятия.